PROGRAMA 2026
ATIDARYMAS
Nancie Naive x KARY16.00 ekskursija,
16.30 performansas
Erdvė: Santuokų rūmai
18.00 vinilinės plokštelės perklausa
Erdvė: Rupert
FREE TRIAL
Edgy Palates17.00 performansas
Erdvė: Laisvės alėja, Kaunas IN, Leticija
NEMOKAMAS
WIKI-PIANO
Zubin Kanga x Alexander Schubert x Ben Nobuto x Lukas Butkus16.30 ekskursija,
17:00 koncertas
Erdvė: Sapiegų rūmai
BILIETAI
ECHO
Karolis Zajauskas x Natas Kunas18.00 Ekskursija,
18.30 Performansas
Erdvė: Liepkalnio vandens saugykla
BILIETAI
UŽDARYMAS
NO HAY BANDA x Sarah Davachi18.00 ekskursija,
18.30 koncertas
Erdvė: Radvilų rūmai (pietinis korpūsas)
BILIETAI
HELLO, WORLD
Vienintelį Lietuvoje įvietintos muzikos festivalis „Muzika erdvėje“, tyrinėjantis žmogaus, garsinės aplinkos ir erdvės santykį, kviečia apmąstyti navigavimą tarp realybės ir virtualybės – kaip tai veikia gyvenimą, kūrybos būdus ir tarpusavio ryšius.
Šių metų festivalio kodu tampa „HELLO, WORLD“ – pirmoji programavimo kalbos žinutė, šiame kontekste atverianti tarpinę erdvę (in-betweenness), kurioje esame nei čia, nei ten tuo pat metu.
Festivalis vyks rugsėjo 8 – 19 d. Vilniuje ir Kaune.
Jau 12-ąjį kartą šiemet vyksiantis garso, aplinkos ir sociokultūrinius ryšius tyrinėjantis įvietintos muzikos festivalis „Muzika erdvėje“ per šį laikotarpį „įgarsino“ pusšimtį Vilniaus miesto ir jo apylinkių erdvių. Specialiai sukurti kompozitorių ir kitų sričių menininkų kūriniai siūlė ne tik pažinti supančią aplinką neįprastu būdu, bet kartu kvietė gilintis į visuomenei svarbias temas: žmogaus ir valstybės santykį, laiką, bendruomenes, miestą kaip archetipą, bei minėjo kompozitoriaus Mokalojaus Konstantino Čiurlionio 150-asias metines, keliaujant fizinio buvimo pėdsakais.
12-ojo festivalio kodu tampa „HELLO, WORLD“ – pirmoji programavimo kalbos žinutė, šiame kontekste atverianti tarpinę erdvę (in-betweenness), kurioje esame nei čia, nei ten tuo pat metu. Pasak prancūzų filosofo Gilles’io Deleuze’o, virtualumas visiškai nėra priešingas realumui, o yra neatskiriama jo dalis. Tai, kas mums atrodo kaip „tikra“, tėra viena iš daugelio virtualių galimybių realizacijų.
„Labai laukiu, kokie pasauliai atsivers ir pasisveikins šį rugsėjo festivalį. Labai viliuosi, kad ryšys bus užmegztas ir su abonentais bus galimybė susisiekti“, – festivalio meno vadovė Agnė Matulevičiūtė.
„Šių metų festivalio tematinis laukas mus apsemia neįtikėtinu greičiu: virtualybė, medijų pasauliai, dirbtinio intelekto įtaka bei mūsų psichologinės būsenos pokyčiai naviguojant naujose sąlygose – visa tai yra visur, o mes vos vejamės gebėjimą apie tai mąstyti ir kalbėti. Festivalio programa – tai pasiūlymas dialogui“, – festivalio meno vadovė Marta Finkelštein.
Festivalio programoje ši tema skleisis per įvairių sričių kūrėjų ir tyrėjų perspektyvas: KARY, Nancie Naive, Rasa Murauskaitė, Natalija Arlauskaitė, Laima Kreivytė, Zubin Kanga, Alexander Schubert, Ben Nobuto, Lukas Butkus, „Edgy Palates“, Sarah Davachi, „NO HAY BANDA“, Karolis Zajauskas, Natas Kunas. Greta muzikinių premjerų ir meninių įvykių, kontekstus atvers ekskursijos, kūrybinės dirbtuvės ir diskusijos, tyrinėjančios antropoceno, lyties reprezentacijos, kibernetinio saugumo, dirbtinio intelekto bei erdvėlaikio temas.
Kviečiame patyrinėti visą festivalio programą.
ŠIŲ METŲ FESTIVALIO KOMANDA
Organizuoja: kultūros agentūra „Miške“
Festivalio meno vadovės: Marta Finkelštein x Agnė Matulevičiūtė
Festivalio prodiuserė: Liucina Mackialo
Dizaineris: Normantas Matonis
Komunikacijos koordinatorė: Viktorija Aprimaitė
Technikos vadovas: Dovydas Kiela
Šviesų dailininkai: Justas Bø
PARTNERIAI:
Finansuoja: Lietuvos kultūros taryba ir Kauno miesto savivaldybė
Strateginis partneris: Lietuvos kompozitorių sąjunga
Erdvių partneriai: Rupert, Vilniaus savivaldybė, Kaunas IN, Leticija, Sapiegų rūmai, Medūza, Energetikos ir Technikos muziejus, LNDM Radvilų rūmai
Kiti partneriai: Open House, LRT Klasika
PAGRINDINIAI PARTNERIAI
Organizuoja
Finansuoja
Finansuoja
Finansuoja
Strateginis partneris
BILIETAI
ERDVIŲ PARTNERIAI
KITI PARTNERIAI
Nancie Naive x KARY
ATIDARYMAS
Festivalio atidarymas
Erdvė: Santuokų rūmai / Rupert
Data ir laikas:
2026.09.08
16.00 / 18.00
Atlieka:
Nancie Naive (Emilė Skolevičiūtė) KARY (Anton Karyuk)
16:00 Ekskursija
16:30 Nancie Naive | “Oh Yes” / “O Taip” performanso premjera
18:00 KARY | Konvencija vinilinės plokštelės perklausa
Festivalio atidaryme dviejuose lokacijose Vilniaus Naujamiestyje – tarpsritinis požiūris į garsą. Du ryškūs šiuolaikinio meno kūrėjai Nancie Naive (Emilė Skolevičiūtė) ir KARY (Anton Karyuk) pristatys savo socio-politiškai įkrautus kūrinius. Nancie Naive performansas „OH, YES“ Vilniaus santuokų rūmų erdvėje taps santuokos ribas ir atsakomybes kvestionuojančiu kontekstu. KARY kūrinio „Konvencija“ vienetinės vinilinės plokštelės perklausoje festivalio auditorija pateks į dirbtinio intelekto ir kūrėjo sąveikos epicentrą, kuriame per post-punk ir pop skambesį permąstoma Stambulo konvencija.
Nancie Naive | “Oh Yes” Performansas
Nancie Naive pasirinko Vilniaus santuokų rūmus – kaip visuomenės identiteto konstravimo erdvę, kurioje vyksta santuokos aktas, išrašomi gimimo ir mirties liudijimai, keičiamos pavardės, gyvenamoji vieta ar socialinis statusas. Savo performanse “Oh Yes” menininkė nukreipia dėmesį į sutikimo ir santuokos institucijos sampratas bei jų ribas, kurias kvestionuoja apmąstydama moters padėtį sutikimo aktuose, santuokoje ir visuomenės sąlygose. Lygiagrečiai G. Baravyko suprojektuotas vėlyvojo sovietmečio architektūros objektas kuria erdvinį kontekstą – čia susipina pastarųjų dešimtmečių Lietuvos istorija, savyje talpinanti tiek vakarietišką neoliberalumą, tiek kompleksišką santykį su sovietmečio kultūra bei krikščionišku konservatyvumu.
Prieš performansą 16:00 val. kviečiame į ekskursiją po Vilniaus santuokų rūmus, kuriuose skleisis erdvės kontekstas ir architektūrinės ypatybės.
KARY | Konvencija
Kūrinyje „Konvencija“ intriguoja vizualiojo meno kūrėjo Antono Karyuko (arba lietuviškai: Karyuko), šiame kontekste KARY, poslinkis į eksperimentinės muzikos lauką, kuriame savo koncepcijos realizavimui jis pasitelkia dirbtinio intelekto įrankius. Per šį procesą menininkas kelia klausimus apie autorystę, prasmę ir vis labiau nykstančią ribą tarp žmogaus intencijos ir mašinos generuojamos formos.
Projekto temos pasirinkimas prasidėjo nuo asmeninio susierzinimo, kuomet viešų diskusijų apie Stambulo konvencijos ratifikavimą Lietuvoje metu menininkas susidūrė su agresyviais komentarais, kurie dažnai buvo homofobiški ir transfobiški. Queer menininko reakcija nebuvo pyktis, veikiau sumišimas, persipynęs su ironija. Tapo akivaizdu, kad ideologinė priešprieša socialinėje erdvėje formuojama neįsigilinant į paties dokumento tekstą.
Taigi menininkas pasirenka taktiką įvynioti šaltą institucinį konvencijos tekstą į post-punk, pop ir eksperimentinių kompozicijų albumą*,* pakviečiant jei ne skaityti, tai pasiklausyti.
VILNIUS
09.08
KAUNAS
09.10
Edgy Palates
FREE TRIAL
Muzikinis performansas
Erdvė:
Laisvės alėja, Kaunas IN, Leticija
Data ir laikas:
2026.09.10
17:00
Atlieka:
Edgy Palates (Dainora Aleksaitė, Ieva Parnarauskaitė ir Jūra Elena Šedytė)
16:00 diskusija su Kotryna Lingiene
17:00 „Free Trial“ – muzikinis performansas
Specialiai šių metų festivaliui „Muzika erdvėje“ naują kompoziciją sukūrė ir jos temą „HELLO, WORLD“ permąsto ryškus šiuolaikinės muzikos kolektyvas, pasižymintis originaliu požiūriu į programų kūrimą bei erdvininius kontekstus – „Edgy Palates“.
„Edgy Palates“ (liet. aštrūs/drąsūs gomuriai) – kompozitorių ir atlikėjų Dainoros Aleksaitės, Ievos Parnarauskaitės ir Jūros Elenos Šedytės ansamblis, tyrinėjantis vokalinės ir elektroakustinės muzikos sankirtas su garso poezija. Ypatingą dėmesį skirdamos išplėstinėms vokalo technikoms, kūrėjos siekia pabrėžti unikalias žmogaus balso galimybes ir savo dainavimą pristato kaip skirtingų instrumentų studiją.
„Free Trial“ – muzikinis performansas Kauno Laisvės alėjoje, kur vitrinos tampa ekranais, o kūnai – turiniu. Eksperimentinio vokalinio trio „Edgy Palates“ narės įkūnija žmogaus hibrido figūras, egzistuojančias tarp kūno ir ekrano – žmogų, ištirpusį vaizdų, duomenų ir skaitmeninės ekonomikos sraute. Performansas kalba apie nuolatinį matomumą, žmogaus virtimą vizualiniu turiniu ir klausia, ar šiandienos realybėje dar lieka vietos autentiškai garso išraiškai, ar viska užgožia vizualinė kalba.
Diskusiją moderuoja Kotryna Lingienė, daugiau informacijos netrukus
Muzika Erdvėje
ĮVIETINTOS IR ĮLYTINTOS
Workshop
Erdvė:
Medūza
Data ir laikas:
2026.09.12
15:00 / 16.30
Dalyvauja:
Laima Kreivytė, Natalija Arlauskaitė ir Rasa Murauskaitė
15:00 PRE-ACTION. Feministinio tematinio lauko pristatymas, aprėpiantis įdomiausias jų sričių tyrėjas, judėjimus ir iniciatyvas. Renginys atviras visuomenei.
16:30 ACTION. Aktyvi dalyvių grupė kartu su tyrėjomis kurs veiksmo strategiją, kuri įgys konkrečią fizinę ar idėjinę formą – manifestą, programavimo rekomendacijas festivaliams arba performansą. Tai bus bendrakūros principu sukurta praktinė išdava.
Tai festivalio meno vadovių Agnės Matulevičiūtės ir Martos Finkelštein kvietimas kartu su savo lauko tyrimų lyderėmis Laima Kreivyte, Natalija Arlauskaite ir Rasa Murauskaite sukurti postūmį akademinės muzikos lauke. Remiantis kitų meno sričių kuravimo, kūrybos ir analizės gerosiomis praktikomis, bus siekiama aktyvuoti feministinį diskursą muzikos lauke, o svarbiausia – bendrakūros principu suformuoti praktinius įrankius realiam pokyčiui.
Nors šiuolaikinio meno, literatūros ir medijų feministinis diskursas jau sukūrė naujus žiūros taškus, programavimo tendencijas bei sąmoningumą lyčių įtraukties atžvilgiu, akademinės muzikos institucijos vis dar veikia paralelėje, giliai įtvirtindamos ir atkartodamos patriarchalinius modelius. Nors feministiniai naratyvai egzistuoja, tačiau giliau nepaveikia platesnio dirkusro ir praktikų. Koncertų programose ir festivaliuose vis dar akivaizdžiai dominuoja vyrai kūrėjai, jiems teikiamas prioritetas užsakant naujus kūrinius ar vykdant muzikologinius tyrimus.
VILNIUS
09.12
VILNIUS
09.13
Zubin Kanga x Alexander Schubert x Ben Nobuto x Lukas Butkus
WIKI-PIANO
Koncertas
Erdvė:
Sapiegų rūmai
Data ir laikas:
2026.09.13
16:30 / 17:00
Atlieka:
Zubin Kanga
16:30 Ekskursija
17:00 Koncertas
Alexanderio Schuberto (GER) kompozicija Wiki-Piano.Net
Beno Nobuto (UK) audiovizualinė kompozicija „The Art of Sinking“
Luko Butkaus (LT) premjera – kūrinys „Anatomy of Melancholy“ fortepijonui ir vaizdo įrašui
Pianistas, kompozitorius ir technologijų tyrėjas Zubinas Kanga – tarptautinėje sferoje lyderiaujanti figūra, tirianti kaip dirbtinis intelektas, judesio sensoriai bei hibridiniai instrumentai plečia atlikėjo tapatybę. Daugiau nei 170 kūrinių pasaulines premjeras svarbiausiuose muzikos festivaliuose („BBC Proms“, Gaudeamus Festival, Klang Festival ir daugelis kitų) surengęs menininkas, festivalyje pristato programą WIKI-PIANO. Čia technologijos veikia ne kaip išorinis įrankis, o kaip gyvas, nuolat kintantis mūsų realybės tęsinys, reaguojantis į integraliai besimainančius realių ir virtualių pasaulių pavidalus.
Programoje trys kompozicijos – ikoniškoji Alexanderio Schuberto (GER) kompozicija Wiki-Piano.Net – interaktyvus kūrinys fortepijonui ir interneto bendruomenei, nuolat besikeičianti per wiki internetinio puslapio principą kintančią partitūrą*. Beno Nobuto (UK) audiovizualinė kompozicija „The Art of Sinking“, tyrinėjantis žmogaus pasąmonės pokyčius virtualybės sąlygomis. Programą konceptualiai papildo Luko Butkaus (LT) premjera – kūrinys „Anatomy of Melancholy“ fortepijonui ir vaizdo įrašui, kuriame per internetinius artefaktus ir postironišką skaitmeninį fragmentiškumą medijuojama istorinė melancholijos tema.
[kvietimas prisijungti ir keisti partitūros elementus ir kartu suformuoti kompoziciją, kuri bus atlikta festivalio metu]
Karolis Zajauskas x Natas Kunas
ECHO
Gyva radio transliacija
Erdvė:
Liepkalnio vandens saugykla
Data ir laikas:
2026.09.16
18:00 / 18.30
Atlieka:
Karolis Zajauskas, Natas Kunas, Dita Klinkaitė
18:00 Ekskursija
18:30 Tarpdisciplininis performansas „Echo“
Tarpdisciplininis performansas „Echo“ (autoriai – režisierius Karolis Zajauskas ir kompozitorius Natas Kunas), festivalio kodo Hello, World kontekste, atveria antropoceno perspektyvą – triukšmingą žmogaus technologijų intervenciją į gamtą.
Kūrinio pagrindas – Ovidijaus „Metamorfozės“, kuriose pasakojamas mitas apie nimfą Echonę, prakeiktą amžinai kartoti svetimus žodžius. Čia Echo nebėra gamtą sauganti nimfa, o tampa žmogaus sukurtu Aidu – technologinių virpesių ir triukšmo sistema, teršiančia povandeninį pasaulį… Performanse laivų variklių pulsai, sonarų signalai ir metalo dūzgimas kuria pramoninę prievartą, kurioje natūralūs gamtos ryšiai yra suardyti. Dviejų aktorių atliekami ritualiniai veiksmai – nuo preciziško pramoninio vandens filtravimo iki į krantą išplautos šiuolaikinės undinės figūros – vizualizuoja šią desakralizaciją, kur skaitmeninis žmogaus aidas negrįžtamai pakeičia fizinę realybę.
Performanse apjungiamas garsas, eksperimentinis kinas ir teatras. Naudojami Lietuvos užtvankose, uostuose įrašyti autentiški garsai Liepkalnio vandens rezervuarą paverčia milžiniška „klausykla“. Ši stipriai aidinti infrastruktūros erdvė tampa ne dekoracija, o spektaklio dramaturgijos dalimi: ištuštintu indu, kuriame vis dar skamba buvusio vandens atmintis.
Režisierius: Karolis Zajauskas
Kompozitorius: Natas Kunas
Aktorė: Dita Klinkaitė
VILNIUS
09.16
VILNIUS
09.19
Mėta Pelegrimaitė-Kaupinė x Simonas Kaupinis
UŽDARYMAS
Koncertas
Erdvė:
Rasų senųjų kapinių aikštelė, Sukilėlių g. 9
Data ir laikas:
2024-09-14
18:00 susitikimas su Brigita Kaleckaite, 19:00 koncertas
Atlieka:
NO HAY BANDA
18:00 Ekskursija
18:30 Koncertas “Three Unisons for Four Voices” kompozitorė Sarah Davachi
Įvietintos muzikos festivalio „Muzika erdvėje“ uždarymo renginyje – tarptautiniai svečiai iš Kanados – NO HAY BANDA. Šis Monrealyje įsikūręs avangardinės muzikos kolektyvas buvo įvertintas prestižiniu „Ernst von Siemens“ muzikos fondo ansamblių prizu (2026), patvirtinančiu jų novatorišką požiūrį šiuolaikinės muzikos lauke. Festivalio kodą HELLO, WORLD ansamblis permąstys per gilaus klausymosi patirtį, tarsi tikrinant kiek dar gebame būti analoginėse būsenose.
Festivalio publikai kolektyvas pristatys išskirtinį kūrinį „Three Unisons for Four Voices“, kurį specialiai ansamblio užsakymu sukūrė viena ryškiausių šiuolaikinės ambientinės ir eksperimentinės muzikos kūrėjų Sarah Davachi. Tai 70 minučių trukmės akustinis potyris styginiams, pučiamiesiems, perkusijai ir Ondes Martenot elektroniniam instrumentui. Atlikėjams pamažu sinchronizuojantis ir vėl išsiderinant vieniems su kitais, klausytojo ausis pradeda fokusuotis į akustines tarpines erdves, taip klausiant, ką apskritai reiškia garsą patirti kaip veikiantį vientisai – unisonu.
Prieš muzikinę dalį, 18:00 val., festivalio klausytojai kviečiami į ekskursiją, kuri vis labiau veidą keičiančiame ir gentrifikuojamame Vilniuje atskleidžia daugiasluoksnę laiko perspektyvą, aidinčią ir kūrinio klausymo patirtyje. Radvilos buvo viena garsiausių aristokratų giminių Lietuvos istorijoje, kuri, be savo karinių žygdarbių ir politinių pasiekimų, garsėjo ir puikiu išsilavinimu bei meniniu skoniu. Visgi Jonušo Radvilos rūmų likimas nebuvo toks palankus kaip giminės, kurios vardu jie šiandien yra vadinami. XVII a. statyti rūmai ilgą laiką ėjo iš rankų į rankas, buvo sprogdinami, apleidžiami, atkuriami, skirtingoms rūmų komplekso dalims keičiant išvaizdą ir funkciją. Visus šiuos istorijos paliktus pėdsakus galima pamatyti šiandien – sienose glūdinčiose rūmų praeities istorijose yra užkoduotos nemažiau ryškios ateities vizijos, su kuriomis bus supažindinti ekskursijos dalyviai.
Atlikėjai:
Adrianne Munden-Dixon [violin | smuikas]
Audréanne Filion [cello | violončelė]
Lori Freedman [bass clarinet | bosinis klarnetas]
Kalun Leung [trombone | trombonas]
Noam Bierstone [percussion | perkusija]
Daniel Áñez [ondes Martenot, electronics | Martenot bangos ir elektonika]